El Festival de Cine Latino de Nueva York proyecta docenas de largometrajes, cortometrajes y documentales del 15 al 20 de septiembre en Regal Union Square. A continuación se ofrece un resumen de las distintas películas queer que se proyectarán en el programa de este año.
El fantástico documental “Jaripeo” (17 de septiembre, 8:15 p.m.) sumerge a los espectadores en el mundo oculto de los rancheros queer en Michoacán, un estado del oeste de México. Efraín Mojica, quien codirigió con Rebecca Zweig, explora las expectativas en torno a la masculinidad y la sexualidad en esta cultura del rodeo. Hay discusiones sobre las miradas secretas, el coqueteo y el comportamiento discreto (generalmente después de beber) que estos hombres realizan, pero los hombres a menudo no logran formar relaciones duraderas. “jaripeo” presenta entrevistas con un hombre machista, Noé, que solo quiere estar con otros hombres masculinos, así como con un chico que es más afeminado y siente que cuenta con el apoyo de la comunidad. Un segmento narra la historia de una artista que se viste como una “dama sexy y atrevida” para el rodeo. Mojica, que no ha hablado con su familia, también habla con los chicos sobre la culpa y el miedo que él y algunos de sus compañeros rancheros tienen por ser abiertos sobre su sexualidad y cómo las actitudes sobre la masculinidad, especialmente en áreas remotas, se transmiten a través de los padres. Entre estos episodios, Mojica intercala ingeniosamente segmentos Super-8 de la cultura del rodeo, y hay muchas escenas del rodeo en sí, incluido el atado de toros y el baile después de los eventos. “Jaripeo” ofrece una visión fascinante de una subcultura poco vista.
“Yo soy Mario” (18 de septiembre, 5:15 pm) es un estudio de carácter sensible sobre Mario (Oustin De León, en su debut cinematográfico), un taxista trans en México que inesperadamente queda embarazada después de una noche de borrachera con su amigo Joaquín (Héctor Kotsifakis). Mario está sorprendido por este acontecimiento… y asustado. Su embarazo no sólo detiene sus planes de someterse a una cirugía de afirmación de género, sino que también podría destruir su nueva relación con Jessica (Ruth Ramos); Mario duda en contarle su condición. Mientras la hermana de Mario, Socorro (Mayra Batalla), lo apoya (lo acompaña a una clínica de abortos), su madre, Inés (Mercedes Hernández), está preocupada. El apasionante drama de la escritora y directora Sharon Kleinberg nunca explota la situación. En cambio, muestra el costo emocional que enfrenta Mario mientras intenta ocultar la verdad y vivir su vida con dignidad y respeto.
El documental “Nació Simón» (19 de septiembre a las 2:15 p. m.) describe a Lis, una puertorriqueña no binaria madre de dos hijos, que sobrevive a la adversidad, sobre todo a través de la energía que sienten como Simón, un drag king. Filmada entre 2018 y 2021 (después del huracán María y durante la pandemia), Lis busca espacios seguros durante el encierro cuando los espectáculos están prohibidos. Una escena de Lis saliendo con amigos viendo videos drag ilustra lo importante que es la comunidad queer para ellos. Por el contrario, el abuso que Lis recibe de su madre se narra dolorosamente. Las secuencias de actuación son lo más destacado de la película, ya que muestran a Simón experimentando una alegría extraña. “Nació Simón” es un retrato interesante de la resistencia.
“Parque Tropical” (19 de septiembre, 2:30 p. m.) es un vídeo de una sola toma sobre Frank (Ariel Texidó) dándole una lección de manejo a su hermana trans Fanny (Lola Bosch). La película, dirigida por Hansel Porras García, está filmada íntegramente desde el asiento trasero del auto, lo que permite a los espectadores escuchar a escondidas las conversaciones de los hermanos (improvisadas por los actores) que van desde discusiones ligeras sobre el transporte público, su novio y sus hijos hasta temas más serios, como su madre moribunda y su padre transfóbico. Frank y Fanny también hablan honestamente después de que él le pide que se mude. (Fanny se había estado quedando con Frank en Miami desde que llegó de Cuba hace un mes). “Tropical Park” permite a los actores expresar emociones dentro de un marco fijo, y las lecciones de manejo son una metáfora de cómo los personajes navegan por la vida. La película sonora de García culmina con una escena conmovedora que realmente hace que el viaje de ida y vuelta valga la pena.
“Ellos sueñan” (19 de septiembre, 18:30 horas), del cineasta abiertamente bisexual William D. Caballero, es un documental conmovedor realizado con varios estilos de animación que ocasionalmente se intercalan con imágenes de películas caseras. Caballero construye decorados en miniatura de la casa rodante de su madre en Fayetteville, Carolina del Norte, y los utiliza para animar y contar las experiencias de su familia puertorriqueña, incluido su padre, que es diabético, sus difuntos abuelo y abuela, así como su perro, Gustav. Caballero y su madre, Milly, encuentran fuerza el uno en el otro mientras reflexionan sobre sus vidas, sus pérdidas y sus problemas de mortalidad y arte. A pesar de sus momentos emotivos, “TheyDream” suele ser edificante; Es especialmente encantador cuando el cineasta le enseña a su madre cómo grabar diálogos, o recuerdan que ella asistió a LA Pride un año. Y verlos cortar alas de arco iris que cobran vida a través de la animación en una secuencia es adorable. Esta es una película sincera sobre el amor y la familia.
Hay más de media docena de cortometrajes y un episodio de una serie web que se proyectarán en el Festival de Cine Latino de Nueva York.
En el programa Spectrum Shorts (16 de septiembre), “El motivo” Esta es la pequeña e ingeniosa película del escritor y director Jorge Molina sobre un detective nervioso (Brandon Shypkowski) que está decidido a descubrir qué impulsó a un hombre gay (Brendan Scannell) a matar a su novio (Collin Riley). Su conversación, que incluye el recuento de pistas de un tablero de visión, se convierte en una batalla de voluntades antes de una revelación inteligente.
Programa de cortos 3: Estado civil: es complicado (17 de septiembre, 9:15 p. m.) presenta un cuarteto de cortos queer.
“Bienvenido a casa, Jeremy Díaz” Tiene a Landon (Joel Oramas) preparándose para la apertura de su Pride Center, que será presentado por su ex, Jeremy Diaz (Alain Lapinel), quien ahora es una celebridad. Pero lo que comienza como una reunión amistosa eventualmente se convierte en una oportunidad para aclarar las cosas. Esta película agridulce captura las emociones genuinas que sienten ambos hombres y sus esfuerzos por dejar atrás su pasado y posiblemente encontrar un camino a seguir.
“Pangea” Filmada en película y en blanco y negro artístico, Rita (escritora y directora Mimi Davila) está en desacuerdo con Echo (Sasha Merci). Discuten en el apartamento de Echo y mientras están en las calles de Nueva York, y finalmente encuentran una posible distensión cuando Mimi trabaja para seducir a Echo. Hay más cosas sucediendo bajo la superficie, y “Pangea” se beneficia de la incómoda dinámica entre ellos.
“Hoy y Tmrw” es un tierno corto sobre dos adolescentes, Mariah (b), que se viste de máscara, y Kimberly (Imani Lewis), que una tarde puede tener sentimientos reales por su amiga. La vibra discreta de la película gira en torno a la relación de tira y afloja entre los dos, como cuando pelean sobre qué comer (pizza o comida china) o Kimberly le pide a Mariah que haga su tarea. Y ciertamente existe cierta tensión sobre si deben expresar su afecto. Este es un pequeño breve resumen de la vida que debería convertirse en una característica.
“La larga estafa” del escritor y director Aitch Alberto (“Aristóteles y Dante descubren los secretos del universo”) es una película de travesuras irresistible que sigue a una novia (Nava Mau) que tiene una cita con un estafador sudoroso (Oliver Stark) en un motel de mala muerte después de realizar un trabajo. Pero él no confía del todo en ella y la gerente (Marlene Forte) sospecha que algo turbio está pasando. Los protagonistas son sexys y magnéticos, y “The Long Con” mantiene a los espectadores adivinando a medida que se desarrollan las cosas, razón por la cual es tan divertida.
En el Programa Cortos de Medianoche (17 de septiembre, 22:00 horas) «Rechazar» es una historia tensa y aterradora sobre Omar (Ayrton Emerson), que ha despertado de un coma. Su novio Isaac (Cesar Coto) llega para sacarlo (prematuramente) del hospital. Omar no está seguro, pero Isaac tiene una agenda, que se revela en un momento impactante a bordo de un barco. “Turn Away” puede parecer dudoso, pero es sorprendentemente sincero.
En el programa Pa’lante: Historias del Caribe (19 de septiembre, 14:00 horas) se incluye “Chulo” cual Gael (escritor y director Joshua Hernández) se encuentra con Mateo (Gabriel Leyva) mientras visita a su familia en Puerto Rico. Mientras pasan maravillosos días juntos en la playa o junto a una cascada y noches vagando por la ciudad, Gael se preocupa por el futuro de su relación porque pronto tendrá que regresar a Nueva York. “Chulo” es un corto dulce y romántico que captura muy bien la atracción que se desarrolla y las emociones nostálgicas de un futuro incierto.
El programa Futuro Web Series (19 de septiembre, 18:30 horas) incluye el primer episodio (únicamente) de la nueva serie brasileña, “Ayô” sobre el personaje principal (Lucas Oranmian), un actor gay negro que lucha por conseguir trabajo y encontrar el amor. (Su novio, Manu (Caio Blat) no quiere ser visto con él en público, una señal de alerta). La forma en que Ayô encuentra su autoestima es el núcleo de esta atractiva serie que, con suerte, estará disponible para su transmisión pronto.
Para boletos y más información, visite https://nylatinofilmfestival.com/2026/
“El Festival de Cine Latino de Nueva York” | 15-20 de septiembre | el cine Regal Union Square
