Este mes, Noticias EGF revisa los últimos álbumes del controvertido rockero gay Morrissey y del artista folk indie no binario Anjimile.
morsey | “El maquillaje es mentira” | Padre | 7 de marzoth
Morrissey aporta exactamente lo que esperamos con las primeras líneas de su nuevo álbum: «Quiero alejarme de aquellos que miran las pantallas todo el día/quiero hablar y no quedar atrapado por la censura». (Capitol Records lo abandonó en 2022 y afirma que ningún sello lanzará su canción “Bonfire of Teenagers”). Pero aparte de una canción, cualquiera que busque una provocación saldrá decepcionado de “Make-up Is A Lie”. La historia de Morrissey de comentarios racistas y apoyo a Nigel Farage han empañado su legado irreparablemente. (Para un buen resumen de su giro hacia la extrema derecha, eche un vistazo a este artículo). Si bien sus recientes declaraciones públicas sugieren un enorme complejo de víctima, poco en “Make-up Is A Lie” suscita mucha emoción. Se ha instalado en un acto heredado, revolcándose en la nostalgia. Cuando adopta la voz de un marido que lucha por un matrimonio infeliz, sus palabras no duelen.
Con reminiscencias de los Pet Shop Boys, “Notre-Dame” luce la melodía más atractiva del álbum. Lástima que sus letras sobrias propugnan silbatos conspirativos para perros sobre el incendio de 2019 en la catedral francesa de Notre Dame. (La evidencia indica que fue un accidente). Morrissey fue un poco más contundente cuando lo interpretó en vivo, cantando «antes de las investigaciones, dijeron ‘no es terrorismo'». La versión del álbum reemplaza la palabra «terrorismo» por «no hay nada que ver aquí». Si bien la canción no estalla en un racismo abierto, cualquiera puede entender a qué color de piel y religión se refiere “Notre-Dame, sabemos quién intentó matarte”. A nivel puramente musical, los largos pasajes instrumentales y los versos de dos versos dejan esto como una demostración a medio terminar.
La producción de Joe Chiccarelli mezcla guitarras tintineantes con inclinaciones hacia el funk y la música dance. Nada de esto hace sudar: la sección rítmica permanece rígida. Si estas pistas de acompañamiento le hubieran sido ofrecidas a Morrissey en los años 80, probablemente las habría odiado. Su voz nunca encuentra una conexión con la música.
Líricamente, mira hacia el pasado de maneras más benignas que “Notre-Dame”. Su canción sobre el crítico de rock Lester Bangs rinde homenaje a dos de sus influencias de los años 70, Roxy Music y los New York Dolls, mientras hace un cover de “Amazona” del primero. No puede escribir sobre su amor por los animales sin parecer un santo: “zoom zoom el niño/solo canta sobre la alegría”. Sería más honesto si admitiera la otra cara de este afecto: una misantropía que puede convertirse en un arma útil.
En los años 80, la música de Morrissey con los Smiths significó mucho para mí y para otros adolescentes homosexuales. Todavía escucho con regularidad el álbum homónimo de los Smiths y “The Queen Is Dead”. Pero “Make-Up Is A Lie” es tan monótono como escuchar a tu tío, aturdido por Fox News, recordar lo maravillosos que fueron los años 90. “You Are The Quarry” de 2004 fue su último álbum en solitario lo suficientemente animado como para justificar cualquier consideración sobre la separación del arte del artista. Lo único peor que un reaccionario es uno aburrido.
Enlace de Morrissey: https://junkee.com/articles/morrissey-ruined-career
anjimile | “Eres libre de irte” | 4AD | 13 de marzoth
Dos experiencias de vida han dado forma a la música de Anjimile: la sobriedad y la transición. Si bien habían lanzado varios lanzamientos antes del álbum de 2020 “Giver Taker”, ahora lo consideran su debut oficial. Escrito durante una estancia en rehabilitación, aportó una nueva madurez a su música, planteando preguntas sobre la espiritualidad y reflejando su herencia africana.
A primera vista, su tercer álbum “You’re Free To Go” se siente cálido, incluso cómodo. Varias canciones comienzan con poco más que voz y guitarra acústica, y progresan gradualmente. Parte de esta música resuena con un ambiente pacífico. Cantan “No quiero ser un hijo de puta” con dulzura, con una guitarra suavemente pulsada, fraseando “esqueleto exquisito” para que cada sílaba resalte. La canción se convierte en una preocupación angustiada, repitiendo «no me des la espalda». La suavidad de su voz se convierte en su propia fuente de fortaleza.
“Waits For Me” es una pista clave que expresa la comprensión de Anjimile de su identidad trans en la infancia. Cantan “cuando era niña/quería ser real”. En el último verso de la canción, la perspectiva ha cambiado de intentar complacer a su madre a vivir su verdadero yo. Anjimile cambia la letra a «cuando era pequeño, quería ser libre». No es la única canción que aborda las figuras paternas: “Point of View” transmite un suave pánico.
Con raíces en la música folklórica e inclinaciones hacia el pop barroco, a Anjimile se le ha comparado durante mucho tiempo con el cantante y compositor gay Sufjan Stevens. Ambos cantan con vibrato y, lo que es igualmente importante, ambos mantienen la fe religiosa en sus mentes. “Destroying You” se dirige al “dios de la sabiduría”. Con muchas canciones que siguen arreglos y tempos similares, “You’re Free To Go” corre el riesgo de parecer cursi. (Rocando más fuerte, “Like You Really Mean It” cambia el tono). A medida que se acerca el final, el nivel de energía flaquea, aunque Anjimile introduce pasajes distorsionados y con fallas en su trabajo de guitarra. Aún así, se siente más complejo y atractivo, porque Anjimile ha dominado el arte de expresar sus emociones negativas con voz suave.
