Este mes, Noticias EGF dirige sus oídos hacia la nueva música del cantautor queer colombiano-canadiense Lido Pimienta y una edición de lujo del último álbum de los rockeros independientes Wet Leg.
pierna mojada | “Crema hidratante (edición de lujo)” | Dominó | 10 de julio
Sólo es posible ser un artista nuevo una vez. En 2022, Wet Leg irrumpió en escena con su primer sencillo, “Chaise Longue”. Su álbum debut alcanzó el puesto número 1 en el Reino Unido y el puesto 12 en los EE. UU. Su canción más popular, “Wet Dream”, ahora cuenta con 190 millones de reproducciones en Spotify. Desde su lanzamiento, la banda ha sufrido algunos cambios. Inicialmente eran un dúo, pero se han expandido a cinco integrantes. La cantante y guitarrista Riann Teasdale se consideraba heterosexual hasta que se enamoró de una mujer en 2022. Ahora se identifica como queer.
Cuando debutó “Chaise Longue”, Wet Leg se vio afectado por las acusaciones de plantas industriales que ahora enfrenta Geese. A decir verdad, el primer sencillo de nadie se convierte en un éxito sin una cantidad sustancial de dinero para promocionarlo. En toda su historia, Domino Records sólo ha extendido la alfombra así a otras dos bandas: Franz Ferdinand y Arctic Monkeys. Pero este debate no tiene nada que ver con la calidad de su música, y Wet Leg ha retenido su audiencia en lugar de desaparecer rápidamente.
Una edición de lujo de su segundo álbum, “Moisturizer”, lanzado originalmente, ofrece la oportunidad de recordar su breve evolución. Las canciones de Wet Leg están diseñadas como kits de construcción. Muchos comienzan con versos sencillos, basados en el bajo, la batería y la guitarra rítmica. Son astutos a la hora de añadir un sintetizador o una guitarra adicional a un coro para mejorar su impulso.
“Moisturizer” se creó a raíz del enamoramiento de Teasdale. Si bien es notablemente dulce, la letra es más madura que los descarados dobles sentidos de “Chaise Longue”. «liquidar» chorros de oxitocina, mientras Teasdale canta «¿Cómo tuve tanta suerte de amarte?» La relación actual de Teasdale con una persona no binaria es parte del espíritu de felicidad del álbum. En declaraciones a Variety, opinó que «el amor queer en particular es muy interesante para mí, porque no existe un modelo para ello». Incluso las situaciones más oscuras se convierten en una ocasión para triunfar. En «atrapa estos puños», Teasdale se enfrenta a los hombres que intentan levantarla y les dice: «No quiero tu amor/solo quiero pelear».
Esta edición de lujo amplía “Moisturizer” con varias demos, cuatro grabaciones en vivo en el estudio y tres remezclas.
The Dare trae el bajo gomoso a “mangetout”, siendo presa de la nostalgia sórdida del indie. horsegiiRL crea algo bastante nuevo a partir de “CPR”, mejorando el original. Aislar la palabra «suicidio» y editar la voz de Teasdale en un error de tartamudeo sin fin le da un nuevo grado de gravedad. Los DJ de FDC se suman al sonido de “captura estos ataques”, contribuyendo con una cascada de sintetizadores.
Parte de la sospecha dirigida hacia Wet Leg puede provenir del hecho de que han tenido tanto éxito en una era en la que el rock es comercialmente marginal en los EE. UU. Si no son la banda más innovadora de la actual escena del indie rock británico, “moisturizer” confirma que son aquellos cuyas recompensas musicales llegan más rápidamente.
Lido Pimienta | “Caribeña” | Anti- | 17 de julio
Lido Pimienta se ha mostrado reticente a lanzar demasiada música, asegurándose de tener algo nuevo que ofrecer cada vez. Aunque solo ha lanzado cinco álbumes desde su debut “Color” en 2010, “Caribenya” es una rápida continuación de “La Belleza” del año pasado. Originalmente pensado como una coda, terminó tomando un camino diferente. Pimienta asumió un gran desafío con “La Belleza”, recreando su música bajo la influencia del canto gregoriano. A pesar de la similitud de “La Belleza” con “Luz” de Rosalía, uno de los álbumes más aclamados del año pasado, sólo recibió una fracción de la atención. “Caribenya” es mucho más pop, cargado de sintetizadores brillantes y grandes temas. Su hogar espiritual es una playa en verano, antes del cambio climático. La imagen de reunión familiar de “Tóxica”, filmada en la Colombia natal de Pimienta, encarna este espíritu. Sus amplias influencias se incorporan al título de “Caribenya”. Enya nunca ha hecho música tan bailable, pero Pimienta se identifica con ella por priorizar su propia vida y hacer música sólo en sus términos.
Incluso las canciones más relajadas de “Caribenya” hablan tan alto como pueden. Pimienta tiene talento para el drama y capta cada nota con su voz. También utiliza la percusión como elemento de textura, mucho más allá de simplemente mantener el ritmo. “Caribenya” conserva algo de la estructura sinfónica de “La Belleza”, pero la hace funcionar en canciones pop de 4 minutos. “No Me Quiero Ir” contiene su canto más apasionado, además de batería tocada al revés. “Tóxica” se despide cortés pero definitivamente de una amiga que Pimienta ha expulsado de su vida. “Libélula” suma flauta, timbales y maracas, pues encuentra en la naturaleza un modelo de liberación. Llega a la paz que “Tóxica” intentó encontrar. “Talento” se sitúa en la frontera entre la música house y el synth-pop.
En “Talento”, Pimienta lamenta tener “talento para dejarse engañar y dar por sentado”. Si bien el arte pop latino está encontrando una audiencia cada vez mayor, Pimienta no se ha beneficiado plenamente de la ola fuera de Canadá. Su herencia africana e indígena son clave para su música, pero es posible que el racismo le haya mantenido algunas puertas cerradas. (Es la primera mujer de color en componer una partitura para el Ballet de la ciudad de Nueva York). “Caribenya” confirma su prodigioso talento. También está cargado de posibles éxitos.
