A medida que comienza el 2025, Noticias EGF revisa los últimos álbumes de la cantante y compositora trans Ethel Cain y la banda de punk queer Lambrini Girls.
Ethel Caín | “Pervertidos” | 8 de enero | Hijas de Caín
El segundo álbum de Ethel Cain, “Perverts”, bien podría ser un vinilo antiguo encontrado en el ático de una casa abandonada en un pequeño pueblo del sur. Lo dominan capas de suciedad. El piano de Caín suena tan frágil que las cuerdas podrían romperse. Utiliza la guitarra como matraca, generando retroalimentación y zumbidos en lugar de melodías. En varias canciones, también trata su voz de la misma manera, tarareando “Thatorchia” sin palabras.
El debut de Cain, “Preacher’s Daughter”, fue el comienzo de una trilogía de álbumes conceptuales, pero “Perverts” no forma parte de ese ciclo. Podría haber tomado una dirección que la acercara a la corriente principal. Aunque su sencillo de 2022 “American Teenager”, que fue elogiado por Taylor Swift y Barack Obama, presentó su trabajo a una gran audiencia, no es característico de su música. Su interpretación irónicamente optimista establece letras sobre la vida sombría en un pequeño pueblo. Sin detallar todos los detalles, el mismo estado de ánimo sin salida impregna “Perverts”.
La canción principal se aleja 180 grados de “American Teenager” luego de la interpretación de baja fidelidad de Cain de “Nearer My God To Thee” con minutos de silbido granular. Si bien la voz de Cain y el estado de ánimo triste tienen algunas similitudes con Lana del Rey (especialmente en “Punish”), aquí deja fuera cualquier cosa remotamente parecida al pop. “Perverts” es un álbum doble que dura 89 minutos, con cuatro canciones que duran más de 10.
Un canto fúnebre con una guitarra rugiente, “Punish” es tan accesible como lo es “Perverts”, pero su letra no podría ser más sombría. Cain canta con la voz de un pedófilo baleado por el padre de su víctima, en referencia al asesinato de Gary Plauché en 1984 del hombre que abusó sexualmente de su hijo. “housofpsychoticwmn”, que lleva el nombre de las memorias del crítico de cine y director Kier-La Janisse, emite un sonido no identificable que sugiere la carga de una lavadora rechinando sin cesar. Voces casi subliminales que susurran «Te amo» pulsan por todas partes. Un violín toca una sola nota durante “Pulldrone”. En “Vacillator”, canta “si me amas, guárdalo para ti”.
Los “pervertidos” evitan comunicarse principalmente a través de palabras. El espíritu general es más importante que cualquier línea que cante Caín. Incluso sus tendencias más melodiosas, tocadas en el piano, quedan enterradas bajo un fuego de ruido. Cain elimina la mayoría de los elementos narrativos, pero describe hábilmente la sensación de abuso y trampa. “Pervertidos” construye una imagen de la vida en un Estados Unidos en colapso.
chicas lambrini | “Quién dejó salir a los perros” | Argot de la ciudad | 10 de enero
¿Estás harto de la música complaciente? ¿Esperando un renacimiento de la canción protesta? “Who Let the Dogs Out” de Lambrini Girls responde a nuestros tiempos represivos con la rabia que merecen. Contundente y directo, el grupo ataca el patriarcado, la homofobia internalizada, la gentrificación, la policía, los bebés nepo y el capitalismo con un espíritu feroz. Si bien rechazan la etiqueta riot grrrl, ya que ven el movimiento de los 90 como transfóbico, encajan en una herencia del punk británico feminista, desde Slits hasta “Penis Envy” de Crass y Huggy Bear.
Aunque el canto “Cuntology 101” cierra el álbum, es el manifiesto de la banda. Las Niñas Lambrini reclaman la palabra como un llamado a las mujeres a exigir su valor, en lugar de un insulto sexista. Charlan: «Priorizo mis propias necesidades, eso es coño… merezco mucho más, soy coño». La cantante y guitarrista Phoebe Lunny apunta a sus objetivos sin rodeos y sin miedo. Su versión del feminismo es interseccional y pro-trans: «Cierra la maldita boca, estúpido, maldito TERF/no eres feminista, eres una mancha en la tierra». En un interludio de 17 segundos, “La escasez es falsa (propaganda comunista)”, muestran a los activistas negros de izquierda Kwame Ture y Angela Davis. En “The Boys in the Band” de 2023, criticaron a los músicos masculinos que, en el mejor de los casos, se benefician de no tener que trabajar muy duro para ser tomados en serio y, en el peor, usan su talento y fama para salirse con la suya. En concierto, invitaron al público a cantar «Help Me I’m Gay».
Un enfoque tan sencillo corre el riesgo de convertirse en eslóganes musicalizados. Si uno lee sus letras en la página, puede encontrarse de esta manera. Pero Las Chicas Lambrini saben cómo su política puede beneficiarse si se presenta como arte en lugar de un artículo de opinión o una declaración en las redes sociales, así como la importancia del humor. (Tomemos letras sarcásticas como “Me gusta tu cara, pero no de manera gay/No homo”). Sin el temible gruñido de Lunny, su música sería mucho menos poderosa.
Siguiendo con la guitarra, el bajo y la batería durante todo el álbum, “Who Let the Dogs Out” genera el mismo estado de ánimo durante media hora con un pequeño grado de variedad. En lugar de seguir adelante durante todo el álbum, la banda tiene una sensación de ritmo. “Nada sabe tan bien como se siente” está salpicado de cencerro. La guitarra de Lunny está cubierta de confusión y distorsión. En “Company Culture”, interpreta un fragmento de retroalimentación en lugar de un solo.
Las crisis del presente no han conducido a una época dorada de la música política; en cambio, se sienten tan abrumadores que nadie necesita que le digan que deberían estar enojados. Las redes sociales permiten a los músicos hacer declaraciones directas a su audiencia en lugar de hablar exclusivamente a través de sus letras. El concepto detrás de “Who Let the Dogs Out”, donde casi cada canción apunta a un mal político diferente, no está de moda, pero la banda se enfurece contra una aceptación insensible de nuestra era distópica.
