“Matador Bolero” de Jonathan Rosado es una película de culto, literalmente. Rindiendo homenaje a las películas de explotación de los años 70, resucita los temores de esa década de que las mujeres jóvenes fritas con ácido cometieran violencia. (El actor Kansas Bowling interpretó a Sandra Good, miembro de la familia Manson, en “Once Upon A Time In Hollywood”, de Quentin Tarantino, un papel que repetirá en una película que se estrenará en 2028). Ambientada en la escena de clubes de Nueva York, su OVNI aterriza cerca de varias generaciones de cine contracultural: las “superestrellas” de Andy Warhol’s Factory, la escena No Wave de finales de los 70 y principios de los 80, e incursiones en el cine independiente. ciencia ficción como “Liquid Sky” de Slava Tsukerman y “The Brother From Another Planet” de John Sayles. El enfoque de Rosado apenas se ciñe a una narrativa, aunque existe una.
Vestida con un vestido blanco y luciendo una margarita alrededor del cuello, una mujer arroja huevos de plástico a un río. Los objetos resurgirán más adelante, después de que nos presenten un culto que adora a Bolero, una supercomputadora cuya cara está representada por un orbe púrpura. Mientras tanto, el club nocturno Matador se sume en el caos cuando alguien asesina a la estrella de cine Beverly Green (Deidra Prata). (Rosado interpreta a Charlie Bastilo, el dueño del Matador.) Después del tiroteo, un grupo de mujeres en topless, que pertenecen a la secta, suben al escenario del club. Dos policías investigan el caso, mientras un presentador de televisión (Jack Irv) ofrece boletines de noticias. Atom (el músico queer y no binario Yves Tumor), un misterioso extraterrestre, realiza llamadas telefónicas que parecen ayudar a motivar la acción.
Como las tres películas de Rosado, “Matador Bolero” está rodada en Super-8. Está editado en un estilo asociativo. Rosado comenzó como músico, componiendo e interpretando sus propias partituras como Suede Hello. (Nicolette Wilkey es el otro miembro de la banda).
La música es tan importante como las imágenes. Es una mezcla mucho más ruidosa que el diálogo más bien débil. Cambia de tono, incluyendo rock psicodélico, música dance y electrónica al estilo de John Carpenter/Tangerine Dream. La coherencia emocional del montaje de la película proviene de los estados de ánimo sugeridos por la partitura.
El tema de los dobles, producidos por los rituales del culto, sale a relucir en la cinematografía de Rosado. (Curiosamente, esto explica que Jackson interprete dos papeles). Su cámara tiene visión doble. “Matador Bolero” utiliza técnicas simples para construir un mundo de tremendas posibilidades. Las superposiciones construyen el tercer ojo de una mujer. Aquí, los espejos son portales que abren el espacio a otra dimensión. Dos versiones de un personaje se mezclan cuando toca una. Caleidoscopios de colores brillantes parpadean.
“Matador Bolero” me llamó la atención al principio porque marca el debut actoral de Tumor. Cuando la sinopsis de Rosado cita a “un ser esquivo que vive fuera de los reinos del tiempo y el espacio” como sus personajes, pude adivinar a quién interpretarían. Los videos de la cantante neo-glam son bastante cinematográficos: “Kerosene” recrea partes de “Crash” de David Cronenberg. Rosado trata a Tumor como si fueran Edie Segwick en 1965. Lanzando galimatías místicos en off, deambulan inquietos por un apartamento, vestidos con una peluca negra, una chaqueta plateada, medias, un collar de crucifijo y botas de cuero con tachuelas. La cámara observa, fascinada por su sola presencia.
Muchas películas de micropresupuesto han ofrecido pastiches de películas de género del mismo período, especialmente los giallos de Italia. Los rendimientos están disminuyendo. “Matador Bolero” logra algo mucho más extraño. Sus secciones más orientadas a la narrativa son bastante endebles, pero están destinadas a serlo. Rosado no intenta crear decorados realistas ni conseguir actuaciones naturalistas de su elenco. “Matador Bolero” trasciende la parodia al encontrar los sueños dentro de su pulposo material original. Puede que sea una pifia gigantesca, pero también es una visión real.
El éxito de estos elementos de “Matador Bolero” hace que uno se pregunte cómo sería si la película abandonara aún más la narración. Las dos películas anteriores de Rosado, “Viridian Hue” y “Brutalist Couture”, adoptaron un rumbo similar al de las películas de género de época. A pesar de su parecido con las películas underground de Nueva York, “Matador Bolero” se acerca más a un primo empobrecido del director de terror canadiense Panos Cosmatos. No todo funciona del todo, pero hay tantas cosas que Rosado parece tener un futuro brillante.
“El matador bolero” | Dirigida por Jonathan Rosado | Películas americanas afortunadas | Juega el 22 de mayo en el Roxy
