“Gypsy” está de regreso en Broadway, por quinta vez desde su estreno original en 1959, y en esta nueva producción, lo que a menudo se considera el mejor musical estadounidense de todos los tiempos brilla con todo el brillo necesario y adquiere una profundidad y complejidad de diamantes más finos. — un adorno espectacular para la actual temporada de Broadway.
Dirigida por George C. Wolfe y protagonizada por Audra McDonald en el papel de Rose Hovick, la madre de teatro por excelencia, McDonald se une a la lista de titanes de la comedia musical que han asumido el papel: Ethel Merman, Angela Lansbury, Tyne Daly, Bernadette Peters y Patti LuPone. Cada uno de ellos ha triunfado en el papel y cada uno ha aportado una perspectiva única a esta fábula americana. Rose, que vive una vida modesta en Seattle, está decidida a convertir a sus hijos, June y Louise, en estrellas de vodevil. No es para ellos una existencia monótona, y Rose empuja y empuja, y por pura fuerza de voluntad, un pozo inagotable de jutzpah, y contra todo pronóstico consigue que sus hijos suban al escenario, sin importar el costo. Si el acto es débil, lo complace con una exhibición patriótica. Cuando June, la estrella original, huye para escapar, Rose recurre a Louise. Mientras el vodevil exhala su último suspiro, la casualidad lanza a Louise al burlesco, donde la chica que alguna vez fue tímida florece como la estrella más grande del género: Gypsy Rose Lee. Sin embargo, la tragedia de Rose es que nunca es suficiente. Soñaba con sus hijos porque no podía tenerlos para ella misma: “Nací demasiado pronto y comencé demasiado tarde”, se lamenta cerca del final. Su sueño siempre estuvo fuera de su alcance.
El desempeño de McDonald’s se ve amplificado por otros dos elementos. Esta es la primera vez que Rose y su familia son interpretados por actores negros. Aunque Wolfe no cambia nada del libro, los comentarios de Rose de que no pasará su vida en el servicio y su promoción de June como de piel más clara, adquieren una nueva intensidad simplemente por el simple hecho de su existencia. El hecho de que incluso debería intentar esto en el circuito de espectáculos de la década de 1930, dominado por los blancos, te dice cuán arraigadas están la pasión y la determinación de Rose. Además, cuando Gypsy emerge como una estrella del burlesque y en su número de “Garden of Eden”, la alusión (gracias al siempre excelente vestuario de Toni-Leslie James) a Josephine Baker es inconfundible.
La otra es que McDonald tiene una de las voces más sorprendentes y versátiles de cualquier estrella de Broadway de nuestro tiempo, por lo que desde el principio, cuando Rose canta «Some People», sabemos que podría haber sido una gran estrella… si tan solo fuera así. El desempeño de McDonald’s, sin embargo, es significativamente mayor que el bel canto. Ella imbuye a Rose de un fuego y una profundidad cegadores, que tal vez el personaje no pueda comprender del todo. Cuando llega al clímax del espectáculo, «Rose’s Turn», cualquier tendencia operística pasa a un segundo plano frente a las más conmovedoras. grito de corazón es posible que alguna vez escuches. Atraviesa al público con una fuerza humana que es sobrecogedora y desgarradora. (McDonald era una de las actrices favoritas del dramaturgo Terrence McNally debido a su capacidad para “estar firme y cumplir”, estar absolutamente presente en el momento y refinar y expresar cada matiz del material).
McDonald también está rodeado de un elenco superlativo. Danny Brustein, como el sufrido agente enamorado de Rose, intenta humanizar y aliviar las vidas de June y Louise, y del grupo que viaja con ellas. Ofrece una actuación sincera que calienta el escenario cada vez que está en él.
Jordan Tyson como June obedece, pero se irrita bajo el dominio de Rose y finalmente escapa para encontrar su vida. June sabe que el acto es terrible y escapa para encontrar su propia vida. (Lo cual hizo como June Havoc en la vida real, aunque no fue un camino fácil).
Por supuesto, cualquier producción de “Gypsy” muestra el tapón del segundo acto “You Gotta Get a Gimmick”. Cuando Herbie reserva el acto en un teatro burlesco, tres artistas de burlesque empedernidos que defienden la idea de que no se necesita talento; Necesitas un truco para que la tira sea especial. Lesli Margherita, Lili Thomas y Mylinda Hull hacen todo lo posible, y su vulgaridad se convierte en un contrapunto al truco de Gypsy, que se convierte en hablar con la audiencia y yuxtaponer la inteligencia con el desnudo.
La transformación de Louise en gitana es uno de los puntos culminantes de esta producción. Joy Woods, al encontrar su voz, logra el éxito y finalmente trasciende su infancia para convertirse en su propia mujer con una visión clara de quién es. A diferencia de algunas producciones en las que Rose y Gypsy han permanecido distanciadas, las comprensiones de Gypsy abren su corazón y encuentra el poder de perdonar.
La producción se ve y suena de primera. El libro de Arthur Laurents es posiblemente uno de los mejores jamás escritos para el teatro musical, dado su arco dramático, su rigidez narrativa y su peso emocional. Las letras de Stephen Sondheim son característicamente agudas, y la música versátil y metálica de Jule Styne rara vez ha sonado mejor bajo la dirección de Andy Einhorn dirigiendo una orquesta de 26 músicos con orquestaciones completamente restauradas.
La pregunta que siempre rodea a un avivamiento es si “es necesario” que se haga o no. En este caso, la respuesta es un rotundo sí. Este programa es literatura estadounidense clásica, los temas de la dependencia de trucos, el impulso de atención y la búsqueda de un sueño continúan resonando, y ya sea que se encuentre con un éxito o una tragedia, es una parte endémica e inevitable de nuestra cultura. Es un legado pesado, pero aparentemente no podemos escapar.
gitano | Teatro Majestuoso | 245 Oeste 45th Calle | martes, jueves y viernes 7 pm; miércoles 2 pm y 7:30 pm; sábados a las 14 y 20 horas; domingo 15:00 | $69-$421 | Telecarga.com | 3 horas, 1 intermedio |