Dorothy Parker era un ícono de las letras estadounidenses. Hoy, es conocida principalmente por sus comentarios más mortales, como la revisión en la que escribió: «Katharine Hepburn corre la gama de emociones de A a B» y los ingenios como «los hombres rara vez hacen pases/en chicas que usan anteojos». Nacida en 1893, era una mujer cuyo ingenio podía mantener el ritmo (y a veces superado) a los hombres, y se convirtió en una figura central en la mesa redonda de Algonquin en la década de 1920.
Sin embargo, fue mucho más que un generador de broma fácil, o un escritor que dijo: «Lo primero que hago en la mañana es cepillarme los dientes y afilar mi lengua». En las sutilezas de sus historias cortas, especialmente «Big Blonde», y sus epigramas fueron comentarios trincheras sobre los roles de mujeres y mujeres en la sociedad. Su trabajo reflejó a las mujeres atrapadas entre jugar roles de género tradicionales y su potencial más ampliado en el mundo, así como los costos de eso para las mujeres individuales. También estableció el tono para muchos de ella, y Legions of Critics a lo largo de los años ha tratado de encontrar la pluma venenosa adecuada para desafiar su dominio en el campo. Según un artículo de la dotación nacional de las humanidades, Parker y su estilo contribuyeron significativamente a la voz y la reputación de «The New Yorker».
Parker también era vehementemente antifascista, político y abierto, y eso la llevó a la lista negra de Hollywood en la década de 1950. Aunque su activismo llegó a un costo, nunca vaciló en su compromiso y dejó toda su patrimonio a Martin Luther King, Jr.
Sin embargo, aquí estamos casi un siglo después del apogeo de Parker, y aunque su política y pasión son más relevantes que nunca, con el inevitable paso del tiempo, la voz de Parker está en riesgo de perderse.
Ingrese a Douglas Carter Beane, el prolífico y siempre incisivo dramaturgo y escritor ganador de Tony del guión y el libro musical de «To Wong Foo …», «The Nance» y muchos otros. Está en una misión para asegurarse de que Parker no se desvanezca en la oscuridad.
«Siempre me ha fascinado Dorothy Parker y comencé a devorar todo lo que pude encontrar sobre ella», dijo en una entrevista. «Comenzó durante Covid, y profundicé en quién era ella y su política y cómo era antifascista. Y si alguna vez hubo un momento para ser antifascista, ahora».
Beane también quedó fascinado por los soliloquios que Parker había escrito y la idea de un espectáculo comenzó a filtrarse. «Lo que estaba diciendo en la década de 1920 son las conversaciones exactas que estamos teniendo en el Teatro de Nueva York en este momento sobre la representación. ¿Dónde están los grandes roles para las mujeres y las minorías?»
El resultado de su trabajo es un nuevo espectáculo, titulado acertadamente «Finding Dorothy Parker». La pieza tocará en el Teatro Laurie Beechman del 2 al 4 de septiembre, y presenta a cuatro de las mujeres más divertidas de Broadway: Julie Halston, Ann Harada, Jackie Hoffman y Anika Larsen.
La noche es una revista de lo que Beane llama «la escritura más divertida que pude encontrar. (Parker es) el mejor escritor de comedia. Período».
Además de entretener a una audiencia contemporánea, Beane se preocupa apasionadamente por preservar la historia de la literatura y los grandes escritores y sus impactos en la cultura. «Creo que es importante, ya que tengo conversaciones con actores y personas de teatro de 20 años, que no tienen un sentido del (legado de Parker) o un sentido del aliado de los artistas blancos y creativos. La historia tiene que ser enseñada».
Parte de honrar «La gloria de Dorothy Parker», dice Beane, es el lugar donde presentan el espectáculo. «La razón por la que estaba decidido a estar en un club nocturno en lugar de un teatro fue que quería que el primer y gran estreno estuviera en un lugar donde están bebiendo alcohol».
Parker era notoriamente un alcohólico, y su bebida alimentó su escritura y su personalidad. Ella afirmó que su ingenio fue agudizado por el licor y mejoró su tono irónico y mordaz. La prohibición no la detuvo, y gran parte de su escritura y comentarios personales eran himno para beber, y a menudo comentaba que bebía «para hacer las cosas más soportables».
La observación mordante bajo comedia y comentario de trincheras es lo que estableció a Parker como uno de los escritores más importantes de los 20th siglo, no solo por lo que escribió, sino de cómo inspiró a las mujeres, las minorías y las muchas otras que han seguido sus pasos.
No se debe perder a ver y escucharla en vivo con algunos de los grandes comediantes de nuestro tiempo.
«Encontrar a Dorothy Parker» | Teatro Laurie Beechman | 407 West 42Dakota del Norte Calle | 2-4 de septiembre 7 PM | $ 40- $ 50 | Entradas Thebeechman.com
