El espectáculo más gay de la ciudad puede estar en las paredes de la Biblioteca y Museo Morgan (hasta el 23 de octubre), que ha montado una exposición del trabajo del fotógrafo gay Peter Hujar.
Hujar, nacido en 1934, trabajó de manera constante y en una clase solo desde la década de 1960 hasta su muerte en 1987 a los 53 años, sólo nueve meses después de que le diagnosticaran el VIH.
En HUJAR:CONTACT, Joel Smith, curador de Richard L. Menschel y jefe del departamento de fotografía del Morgan, ha organizado 110 hojas de contactos y 20 ampliaciones de su obra. En estas fotografías, Hujar vive, al igual que muchos fantasmas de la contracultura que era su elemento. Es una mirada íntima a una Nueva York perdida (con desvíos internacionales) y un homenaje a su visión como artista y a su enfoque singular en los outsiders de su época, muchos de los cuales ahora son nombres conocidos y algunos alcanzaron fama y fortuna.
Hujar está teniendo más de un momento ahora. El año pasado, fue la película de Ira Sachs protagonizada por Ben Wishaw como Hujar en el éxito independiente “Peter Hujar’s Day”, que recrea un día en Nueva York en 1974 con su amiga Linda Rosenkrantz (Rebecca Hall). Sachs dijo que la película era «una película sobre lo que es ser un artista entre artistas en una ciudad donde nadie gana dinero». Al parecer, Hujar murió arruinado, pero la riqueza y la importancia de sus visiones siguen vivas. Las colecciones de su obra se encuentran ahora en los principales museos de Estados Unidos y Europa.
Ya en 1963, estaba observando las macabras catacumbas de los capuchinos en Palermo, Italia, pero la mayor parte del trabajo lo realizó en Nueva York.
En 1967, fotografió a “Jay y Fernando”, dos hombres de cuero vestidos con trajes de motociclista, besándose apasionadamente años antes de la liberación de Stonewall.
Hujar tenía un ojo especial para el género no conforme. Fotografió a los artistas drag Cockettes en 1971 y a su estrella, Fayette. Le fotografió a la superestrella de Warhol y artista drag Jackie Curtis en 1970, y tomó una foto subrepticia de Curtis en su ataúd en 1985 durante su velorio.
Está la compañía Ridiculous Theatre de Charles Ludlam en su camerino del Village en varios estados de desnudez.
En 1973, hizo una serie de fotografías de la trans Candy Darling, otra estrella de Warhol, luciendo vulnerable pero aún fabulosa en una cama de hospital. (Murió en 1974.)
Se incluyen fotografías de sus amigos descansando en la cama: Fran Liebowitz, en su casa de Morristown, Nueva Jersey, en 1974, y luego el “cineasta underground” John Waters antes de ser famosos. Fotografió a Andy Warhol leyendo el periódico ese mismo año cuando ya era mundialmente famoso.
Está Marsha P. Johnson luciendo serena en los muelles de Hudson en 1976, muelles desde los que Marsha saltó o fue empujada y desde los cuales se esparcieron sus cenizas en un funeral público en 1992. Hujar también capturó la sensualidad de esos muelles en ruinas: el intenso crucero y el arte/graffiti que adornaba las paredes.
Hay numerosos autorretratos de Hujar, a menudo desnudos y muchos mirándonos directamente, invitando nuestra mirada. (Había estudiado con el legendario fotógrafo retratista Richard Avedon durante un tiempo). Hujar puede ser la única persona en Wikipedia cuya foto de perfil es suya sin nada más que un suspensorio: la portada del libro “Peter Hujar: Love and Lust”.
Si bien no hizo mucho trabajo abiertamente político, fue uno de los pocos fotógrafos que captó el espíritu de la liberación gay a raíz de la Rebelión de Stonewall de 1969, capturando la alegría de 17 hombres y mujeres del Frente de Liberación Gay, incluido su entonces novio Jim Fouratt, en lo que se convirtió en un cartel icónico llamado “¡Come Out!” utilizado para promover la primera Marcha del Día de la Liberación de Christopher Street en junio de 1970.
Hujar conoció al artista David Wojnarowicz en 1980, se convirtieron en amantes por un tiempo y luego en su mentor, una época creativamente fértil para ambos. Wojnarowicz fue un tema frecuente en la obra de Hujar, y a menudo mostraba una mirada firme y severa ante un mundo que iba mal. El propio Wojnarowicz murió de SIDA en 1992, dejando tras de sí un cuerpo igualmente impresionante de fotografías, lienzos y poesía mordaz.
Hay mucho más aquí. Hujar proyecta amor por sus súbditos. No hay ningún intento de sensacionalizar sus imágenes o centrarse en lo grotesco como solían hacerlo fotógrafos como Diane Arbus y Vivian Maier. Ven a verlo por ti mismo. Es un rico arte fotográfico… e historia.
Más información sobre la exposición aquí. La Biblioteca y Museo Morgan en 225 Madison Ave. en 36th St. está abierta los martes, miércoles, jueves, sábados y domingos de 10:30 am a 5 pm, y los viernes de 10:30 am a 8 pm La entrada cuesta $25 para adultos, $17 para personas mayores, $13 para estudiantes y $13 para visitantes con discapacidades (con entrada gratuita para los cuidadores acompañantes). La entrada es gratuita para todos los viernes por la noche de 5 a 8 p. m., pero se requiere inscripción anticipada (disponible con una semana de anticipación) aquí.
