El actor gay Tim Pocock domina la pantalla como un policía con problemas en “Body Blow”, un thriller australiano queer tremendamente entretenido ahora disponible bajo demanda. Pocock interpreta a Aiden, quien ha sido asignado a una división de la fuerza que protege y sirve a la comunidad gay. En su primer día, conoce a Cody (Tom Rodgers), un jovencito que trabaja en un bar gay donde Fat Frankie (Paul Capsis) actúa disfrazado. Aiden tiene un encuentro con Cody en el callejón detrás de la barra, donde esposa al descarado camarero antes de salirse con la suya. No es la primera línea que se cruza en “Body Blow”.
De hecho, el guionista y director Dean Francis se excede tanto y con tanta frecuencia como sea posible, que es lo que hace que este thriller erótico sea tan agradable. Aiden es NoFap y en un momento compra una jaula para pene para dejar de tocarse, algo que hace con demasiada frecuencia. Su relación con Cody es cálida y fría mientras Aiden intenta controlar sus impulsos y solo tener relaciones sexuales cuando hay amor. Cuando Aiden y Cody se ven involucrados en un asesinato, eso los une, pero también puede romperlos.
Pocock, quien fue productor ejecutivo de la película e interpretó una canción en su banda sonora, interpreta a Aiden con una intensidad férrea, pavoneándose a través de este extraño y queer. negro con considerable aplomo. El actor habló con Noticias EGF sobre la realización de “Body Blow”.
Debes haber sabido en qué te estabas metiendo cuando leíste el guión de «Body Blow». ¿Qué te atrajo de interpretar a Aiden?
Hubo muchas cosas que me atrajeron. Estoy en un punto de mi vida y de mi carrera en el que quiero hacer algo diferente. He pasado mi tiempo en la tierra del drama adolescente y también he hecho cosas de superhéroes de acción. Tengo mucha suerte de haber podido hacer esas cosas. Pero siempre es divertido hacer algo un poco diferente, un poco más desafiante. Cuando leí el guión de “Body Blow” por primera vez, no entendí al personaje ni las decisiones que tomó. Eso fue intrigante para mí. Quería entenderlo y hacer que sus acciones tuvieran sentido. Pero además nunca había interpretado un personaje gay. Estaba en un momento de mi vida en el que me sentía muy cómodo con mi sexualidad y quería interpretar un personaje gay.
Aiden es complicado. Está tratando de mantener el control de sí mismo. pero siente que se está decepcionando. ¿Cómo entendiste su forma de pensar?
Aiden está en una fase de capullo. Ha hecho cosas en el pasado de las que no está orgulloso y se le ha dado una segunda oportunidad. No quiere desperdiciarlo, por lo que está decidido a demostrar su valía no sólo ante las personas que lo rodean, sino también ante sí mismo. Pero Aiden está rodeado de todos estos personajes locos y excéntricos y queda atrapado en su drama. Intenta mantenerse fiel a sí mismo y ser una buena persona. Para mí era importante que, aunque la película es bastante escandalosa, él no lo sea. Se toma todo en serio. En gran medida lo abordé como si fuera un drama muy descarnado. Me inspiré en Ryan Gosling en “Drive” y Jake Gyllenhaal en “Nightcrawler”, películas sobre hombres con problemas que son estoicos en cuanto a quiénes son como personas mientras se enfrentan a situaciones escandalosas en un mundo loco. Me concentré en esa seriedad del protagonista de la vieja escuela para fundamentar el personaje y hacer que Aiden pareciera real.
¿Cómo te identificaste con él?
Encontré una manera de relacionarme con el personaje para que, cuando tomara algunas de esas decisiones extrañas, tuviera una razón y una justificación basada en la realidad. Aunque no apruebo cómo él luchó con su sexualidad, no es la forma en que yo luché con la mía; También he tenido mis propios demonios con mi sexualidad; se trataba más de aprovechar esa relación negativa contigo mismo, tu sexualidad y cómo la expresas. Para mí, fue culpa católica. Para él, obviamente se trataba de otras cosas. Cada vez que surgía algo de ese tipo de vergüenza, o esa culpa, o esas preguntas, había un significado muy profundo detrás de ello. Entonces, cuando estaba interpretando el papel, estaba muy, muy recto. Irónicamente, mi trabajo consistía en ser el «hombre heterosexual» y tomarme todo en serio.
En la escena inicial, Aiden escucha a Duke Ironheart que habla sobre el poder del pene. Aiden es NoFap, y uno podría jugar a beber si bebiera cada vez que Aiden se toca. ¿Qué piensas sobre la adicción de Aiden?
Sentí pena por él. Creo que tiene una relación muy negativa con su sexualidad y con la forma en que expresa su sexualidad. Al crecer, yo también lo hice. Literalmente escribí un libro sobre eso. Lidié con la vergüenza por mi sexualidad de maneras bastante extremas. El tipo de odio hacia uno mismo y todo ese tipo de cosas es algo con lo que realmente puedo identificarme, aunque sean por diferentes razones. Siento empatía por mí y por otras personas en una situación similar y siento pena por las personas que están atrapadas en ese tipo de mentalidad. Así es como entendí por qué Aiden tomó ese tipo de decisiones.
Me gusta que Aiden sólo quiera tener relaciones sexuales con alguien que tenga una relación comprometida, por lo que desconfía de involucrarse con Cody. ¿Qué piensas sobre su relación?
Es una película por excelencia. negro relación – el jovencito fatal que está siendo manipulador y poco confiable. Pero hay una historia de fondo ahí. Como Aiden tiene un coeficiente intelectual alto, puede ver más allá de todo eso. Aunque hay muchos altibajos en su relación, Aiden ve que hay algo más en Cody porque hubo momentos en los que lo anhelaba. Cody es un extremo y Aiden es el otro. Las intenciones de Aiden son buenas. Su mantra para la superación personal no es necesariamente algo que él quiera o en lo que realmente crea, pero se ha dicho a sí mismo: esto es lo que voy a hacer, porque es mi medida de éxito en este momento en mi superación personal. Cody necesita bajar un poco su nivel y Aiden necesita elevarse. A través de la caótica montaña rusa de su relación y todas las locuras que suceden, en realidad terminan siendo este yin y yang. Hay una gran frase «romántica» que tiene Aiden: «Quiero que seas mi novio porque quiero follarte».
La película objetiva tu cuerpo con escenas tuyas desnudas en la jaula de tu pene. ¿Qué piensas sobre jugar eso?
Filmamos la película hace unos años. Ya no estoy en esa forma. ¡Ojalá me viera así ahora mismo! Nuevamente, era algo que nunca había hecho antes. Había interpretado al rompecorazones de la escuela secundaria en una serie llamada “Dance Academy” e hice una serie estadounidense en NBC llamada “Camp”, donde mi personaje era simplemente el tipo sin camisa todo el tiempo. El sexo en “Body Blow” es literalmente parte de la trama, porque la película trata sobre sexo y atracción, y artísticamente es parte de la trama. negro género.
Mientras crecía, e incluso después de que salí del closet, pensé que nunca interpretaría a gay y nunca haría escenas eróticas, porque eso no es lo que soy, no me siento cómodo con eso y no quiero que me vean de esa manera. Pero, como he dicho, di la vuelta a la esquina en eso. Cuando recibí el guión, me gustó su singularidad. Ahora tenemos coordinadores de intimidad y estas escenas de sexo están muy coreografiadas. Cada movimiento de la mano ha sido pensado y ensayado previamente y todavía tienes que venderlo. Se trata de un nivel de rendimiento completamente nuevo que nunca antes había tenido que considerar. Sin embargo, todavía es muy poco sexy. Pobre Tom (Rodgers), creo que la escena de sexo fue la segunda escena que filmó. Fue el bautismo de fuego.
También estás cubierto de sangre durante un período prolongado de tiempo en la película. ¿Puedes hablar de eso?
Esos fueron mis días menos favoritos. Fue muy incómodo. La sangre falsa es tan pegajosa que estaba completamente empapada en ella. En el transcurso de nuestras siete semanas de rodaje hubo un día en el que volvimos a rodar las escenas de sangre. El traje estaba todo crujiente, por lo que las axilas estaban duras. Tengo las manos y la cara pegajosas. No podía girarme porque el traje estaba rígido como una tabla. Hice no Disfruta de las escenas de sangre. Tuve que recoger una bolsa de basura y mis manos seguían pegadas al plástico. ¡No podía esperar a que eso terminara!
¿Cómo “Body Blow” lleva tu carrera al siguiente nivel?
“Body Blow” me llegó en un momento en el que comencé a ser un defensor muy público de la comunidad arcoíris. Hice un documental en Australia sobre el sistema escolar en el que crecí, que era un poco parecido a un culto. Y luego comencé a trabajar con Equality Australia, una organización sin fines de lucro que defiende los derechos de la comunidad LGBTQIA+. Trabajé con ellos en cambios legislativos en Nueva Gales del Sur, prohibiendo la terapia de conversión y ese tipo de cosas. Luego surgió esta película y pensé, vaya, ya sabes, ahora estoy abrazando y defendiendo mi identidad gay, así que me parece lo más correcto. Creo que llegar a ese punto de comodidad conmigo mismo y con el tipo de personajes que quiero interpretar me llevó a probablemente la interpretación más centrada y sólida que he ofrecido antes. Irónicamente, es probablemente el personaje más carnal y heterosexual que he hecho, aunque era la primera vez que interpretaba a un gay. Me abrió los ojos a los diferentes tipos de historias que se pueden contar y a cómo películas de género como esta pueden utilizar la identidad gay para cambiar el guión y mostrar estos tropos bajo una luz diferente y tal vez resaltar algunos puntos diferentes a lo largo del camino. Me ha abierto un juego de pelota completamente nuevo.
“Golpe al cuerpo” | Dirigida por Dean Francis | Ahora disponible bajo demanda | Distribuido por Dark Star Pictures
