Kyle Anderson es un hombre ocupado y no va a bajar el ritmo en el corto plazo. Solo este mes, Anderson ha aparecido en la exposición colectiva Dirty Little Drawings del SoHo Project Space, en la fiesta de baile y arte queer de Sacra, Dandyland en Boxer’s Hell’s Kitchen, y para cuando esto se publique, habrá abierto su primer solo. muestra este mes en el espacio de la galería C’mon Everybody. Todo esto se suma a su trabajo diario como anfitrión de dibujos de figuras dos veces por semana. Como dije, él es un muy hombre ocupado.
Al ser hijo único, Kyle confiaba en su creatividad para mantenerse entretenido. “Cuando era niño dibujaba mucho”, dijo Anderson. “Y no eran buenos dibujos, pero sí mucha imaginación”. Esa imaginación lo llevó más tarde a Nueva York, donde estudió animación, cine y producción de televisión en la Escuela de Artes Tisch de la Universidad de Nueva York antes de trabajar para grandes marcas como Nickelodeon y Yahoo. Fue en el primero donde conoció a la también animadora Lena Green. No pasaría mucho tiempo antes de que Green y Anderson se dieran cuenta de que tenían más en común de lo que pensaban originalmente.
Chicos factibles
Anderson y Green fundaron Doable Guys para llenar un vacío que vieron en la escena del dibujo de Nueva York. Sintiéndose excluidos de la escena artística de Nueva York, buscaron crear un grupo nuevo y más inclusivo que celebrara a la comunidad queer en su conjunto. Para hacerlo, hicieron una convocatoria para que los artistas enviaran obras de arte siguiendo un mensaje simple: dibuja a un chico que sea «factible» para ti. Todos los géneros y niveles de experiencia fueron bienvenidos, y la primera antología del grupo se publicó en 2016 con 20 artistas. Las ganancias del zine, y de todas las ediciones desde entonces, se han destinado a GLSEN, una organización sin fines de lucro LGBTQ+, que apoya las alianzas entre homosexuales y heterosexuales de las escuelas secundarias y fomenta la inclusión LGBTQ en los estudiantes. «Sé que elegir GLSEN, una organización que trabaja en escuelas, puede parecer una elección extraña para una revista con contenido para adultos, pero sentimos que su misión de crear espacios seguros y acogedores está alineada con la nuestra». La novena antología salió a principios de este año, con planes de lanzar una décima edición el próximo año, seguida de un libro de tapa dura en edición de coleccionista que combine todo el trabajo de los últimos 10 años.
Unos meses después de publicar su primera antología, Kyle y Lena comenzaron a organizar sesiones de dibujo de figuras en varios espacios de alquiler en la ciudad, como Alchemical Studios en 14th Street y Ripley Grier Studios en Midtown. Dada la naturaleza erótica de las sesiones de Doable Guys, a menudo tenían que ser tímidos acerca de las sesiones de dibujo que organizaban.
Al comienzo de la pandemia de COVID-19, Doable Guys fue uno de los primeros grupos de dibujo de figuras en realizar sus sesiones en línea. Anderson admite su locura al pensar que la pandemia duraría un par de semanas como máximo, pero pensó que «todo el mundo estaba empezando a hacer cosas virtuales (como happy hours), así que pensé que también podríamos dibujar figuras». Cuando los eventos en persona comenzaron a recuperarse, Doable Guys continuó organizando sesiones en línea además de las presenciales para destacar mejor a los artistas queer en todo el país e incluso en todo el mundo.
En octubre de 2023, el grupo se mudó al SoHo Project Space, propiedad del fundador del Museo de Arte Leslie-Lohman, Charles Leslie, y dirigido por Rocco Buonpane, Harvey Redding y Rob Hugh Rosen.
“Han sido un gran apoyo”, dijo Anderson. “Ha llevado nuestras sesiones de dibujo de figuras al siguiente nivel. Podemos pagar más a los modelos; Podemos tener espacios más grandes y hacer cosas sin tener que guardar secretos. Todas esas cosas nos han ayudado a tener más éxito. Hacerme cargo de un grupo de dibujo que ha existido durante más de 25 años es realmente especial”.
Además de las antologías y el dibujo de figuras, Doable Guys se ha presentado en Queer Zine Fair, Queer Art Fest, Eagle Leather Mart y Folsom Street East, por nombrar algunos. En 2021, organizaron su primera exposición en una galería, “Through the Glory Hole”, en el Lower East Side con arte erótico de todo el mundo creado durante la pandemia.
Junto con el tercer miembro de Doable Guys, Court Watson, el grupo se ha expandido fuera de la ciudad de Nueva York y ha expuesto en Fire Island, Art Gaysel en Miami y Provincetown, y el Cleveland Leather Art Weekend (CLAW), siendo este último co- organizado por la Fundación Tom de Finlandia.
“Estamos tratando de aventurarnos de manera lenta pero segura, experimentar nuevos mercados y conocer gente nueva. En última instancia, queremos llevar obras de arte a espacios que tal vez no estén hechos para obras de arte y permitir que las personas experimenten algo inesperado”.
A lo largo de todo este crecimiento, Doable Guys ha seguido celebrando diferentes estilos artísticos y dando la bienvenida a una gama más diversa de artistas y modelos, independientemente de su género, orientación sexual o nivel de habilidad. Al hacerlo, han creado la comunidad que artistas como Anderson y Green buscaban hace 10 años. No hay duda de que Doable Guys es una gran parte de por qué Nueva York tiene una escena artística queer tan próspera en la actualidad.
Placer/Crucero
Después de 10 años al frente de Doable Guys, Kyle finalmente debutará con su primera exposición individual en C’mon Everybody. Comisariada por Ian Sterns, la muestra presenta 20 piezas del trabajo original al carboncillo de Anderson.
El trabajo de Anderson siempre ha explorado la intersección del arte, la pornografía y el voyeurismo. Con “Pleasure/Cruise”, lleva esa exploración a nuevas profundidades mientras se inspira en la cultura cruising en cuartos traseros y clubes sexuales, así como en la pornografía antigua como el trabajo de la estrella de cine para adultos Al Parker, uno de los favoritos personales de Anderson.
«Estas personas se esforzaron en esto», dijo Anderson. «Es su forma de arte y creo que debería apreciarse como tal».
Pleasure/Cruise está muy lejos de la exposición tradicional de una galería: cambia las paredes blancas por habitaciones oscuras y luces rojas que literalmente arrojarán una nueva perspectiva sobre el trabajo de Anderson. Las piezas en sí van desde retratos sugerentes hasta momentos fugaces de pasión y actos más explícitos y sus consecuencias. Si se mira de cierta manera, el programa captura el ciclo de vida de una conexión. También podrías verlo como un autorretrato abstracto: el artista te dice qué es lo que le excita y, a cambio, te pregunta lo mismo.
Pleasure/Cruise abre el 17 de octubre en C’mon Everybody y se extenderá hasta el 14 de noviembre. Puedes ver más del trabajo de Kyle visitando su sitio web (kyleandersonart.com). Puede obtener más información sobre Doable Guys visitando doableguys.com.
