La comunidad LGBTQ está experimentando adversidades en numerosos frentes en la lucha política por los derechos humanos, desde la legislación anti-LGBTQ hasta las muertes de miembros de la comunidad trans como Nex Benedict, River Nevaeh Goddard, Righteous Torrence “Chevy” Hill e innumerables otros solo este año.
Está aumentando la ola de solicitantes de asilo trans que huyen de los Estados Unidos. Desde el rechazo a los palestinos LGBTQ y el rápido aumento del antisemitismo hasta la pérdida de vidas negras queer como parte de lo que se ha llamado genocidio desde al menos 1951, la crisis en curso de personas, mujeres y niñas indígenas Two Spirit asesinadas y desaparecidas, la comunidad soporta el bombardeo constante del odio.
Una y otra vez, las personas LGBTQ han recurrido a las artes y la expresión creativa en tiempos tumultuosos, no solo para ponernos a tierra, sino también para resistir la supremacía blanca. Este legado se extiende desde antes de la música de protesta durante el comienzo de la pandemia actual del VIH/SIDA, hasta la moda e incluso a la música de celebración de una boda queer multitudinaria en la frontera de Estados Unidos con México.
Aquí hay seis artistas de la ciudad de Nueva York que están usando su arte para generar esperanza:
Jhanaiya Smith-Butler (ella/ellos)
Jhanaiya Smith-Butler es una artista visual, artivista y atleta que sueña con hacer manga dedicado a ayudar a los niños negros y latinos, especialmente a la gente queer.“Estoy pintando un mundo donde hay amor y aceptación”, dice Smith-Butler. “La libertad de simplemente existir, al mismo tiempo que se resaltan experiencias muy reales”.
También practica skate, una actividad que no suele esperarse de la gente negra. Como miembro de Chicas negras destrozanSmith-Butler también enseña a las niñas negras y a otros niños de color el oficio no solo para aumentar la participación de las niñas negras, las mujeres y los LGBTQ en los deportes, sino también para ayudar a construir su autoestima en un clima político que es particularmente hostil hacia los jóvenes negros LGBTQ.
En lo que respecta a la unidad contra el odio, Smith-Butler exige inclusión en lugar de imponer límites estrictos a la comunidad, especialmente cuando se trata de políticas y defensa de derechos. “Las personas queer blancas a menudo utilizan su condición de homosexuales para apaciguar la gravedad de los problemas interseccionales y la legislación”, afirma. “El movimiento debe encapsular los problemas, las necesidades, los deseos y los sueños de todos para ser un esfuerzo totalmente transformador”.
En última instancia, Smith-Butler espera que las personas de la comunidad queer, especialmente los artistas queer negros, aprendan a no pedir disculpas por quiénes son.“No pueden quitarte tu esencia”, dicen. “Así que nunca apagues tu luz para ser más agradable a la vista. Habrá alguien ahí afuera cuya vida cambiará con solo ver tu arte”.
Ricky Sim (él)
Ricky Sim, que vive en Queens, ha utilizado su comedia para abrir camino a los asiáticos queer. Tras haber agotado recientemente varias funciones en el SoHo Playhouse de la ciudad de Nueva York, su currículum incluye actuaciones en Los Ángeles, Toronto, Kuala Lumpur, el Festival Fringe de Edimburgo y el Off-West End SoHo Theatre de Londres. Está previsto que regrese a Edimburgo como finalista del EdFringe OffFest y también ha recibido una beca de PIT/Saturday Night Live.
Sim, un inmigrante de Malasia, tiene una visión del clima social que sugiere que ninguno de los dos bandos tiene en cuenta las necesidades holísticas de la comunidad LGBTQ. “Hay una presión desde la derecha y hay demasiada comodidad en la izquierda”, dice Sim. “Siempre me siento muy cauteloso sobre cómo las cosas podrían fácilmente dar un giro hacia atrás”.
Su espectáculo en solitario, “Saliendo del armario ante los muertos” La historia se desarrolla a principios de la década de 2000, en una época en la que los derechos LGBTQ no habían avanzado tanto como hoy, incluidas políticas como la Ley de Defensa del Matrimonio. Sim espera que este artículo sirva como recordatorio de que el sentimiento anti-LGBTQ siempre está presente entre nosotros. “Sigue estando ahí”, dice Sim. “Y si simplemente lo ignoramos, es posible que ni siquiera sepamos cómo crecer”.
Sim, al igual que otras personas LGBT de color, pide comprensión en todas las intersecciones cuando se trata de combatir la queerfobia y el racismo en los ámbitos personal y político.
“Hay que tener una mentalidad abierta hacia los diferentes aspectos de la comunidad LGBT”, dice Sim. “No todas las historias queer son iguales, y eso es lo que nos hace más fuertes como comunidad”.
Ashna Ali (ellos/ella)
De Ashna Ali poesía y escritura lucha contra la eliminación de la discapacidad invisible. Su primer libro de bolsillo está previsto para el otoño de 2024, “La relatividad del buen vivir”, cataloga sus experiencias como una persona queer de color en una escuela pública de la ciudad de Nueva York y cómo quedó discapacitada permanentemente después de contraer COVID prolongado. Su substack, DOLOR BEBÉUn poeta italo-bangladesí de Brooklyn describe su obra como una crítica cultural feminista queer. También organizan Priyo@Parlay, un micrófono abierto mensual en Sunset Park.
Ali cree que atacar a la comunidad LGBTQ, especialmente a las personas trans/no conformes con su género y a aquellas con útero, tiene como objetivo distraer la atención de problemas graves como la guerra, el genocidio, la vivienda, la pobreza y la infraestructura, así como una represalia hacia la creciente población LGBTQ; la Generación Z, de hecho, es más abiertamente queer que cualquier otra generación“Cada vez hay más gente que se manifiesta y reconoce las limitaciones de los estilos de vida que prescribe la heteronormatividad obligatoria”, afirma Ali.
En contra de nuestra sociedad dependiente del individualismo, Ali espera que los espacios que crean construyan una comunidad a través del compartir y la familiaridad a través de la narrativa. “Cuento mi historia de una poeta queer, agénero, morena, inmigrante, enamorada y en comunidad”, dice. “Contar historias queer de discapacidad, comunidad, amabilidad, amor y superación de dificultades nos recuerda que no estamos solos”.
Ali también señala que nuestra supervivencia y prosperidad son inevitables, sin importar la violencia de la colonización o la supremacía blanca, porque nosotros, como comunidad LGBTQ, tenemos el poder de la ascendencia. “Ese poder siempre ha sido nuestra magia, y esa magia siempre ha sido nuestro poder”.
Pilar Adara (ellos/ellas)
Medios de comunicación 2Spirit La fundadora, guionista y directora de cine Pilar Adara se centra en historias no contadas y subrepresentadas de BIPOC, incluidas la diversidad de tamaño corporal y las historias LGBTQ. En el cine, Adara trabajó como actriz durante 10 años, pero como muchas personas de color en la industria, se vio obligada a aceptar papeles y audiciones racistas. “Seguí intentando interpretar a la esposa terrorista número uno, a la refugiada triste o a la amiga gorda y triste que llora en su taco”, dijo Adara. “Esto no empodera a la próxima generación. Esto no empodera a nuestra comunidad”. Comenzaron a escribir las historias para esas comunidades y artistas que permanecen fuera de la industria debido a la restricción de acceso. “Todos merecemos sentirnos amados y valorados”.
Mientras el clima político continúa deshumanizando a las comunidades marginadas, Adara expresó su frustración por la constante normalización de la intolerancia y la violencia en curso. “No deberíamos tener que humanizar nuestra existencia porque somos personas”, dijeron. La ira de Adara por la recopilación de proyectos de ley anti-LGBTQ impulsa su escritura, que combate el odio al recuperar la narrativa. “Necesitamos narrativas adicionales para no encasillarnos en la pornografía del trauma que los guardianes nos están dando de comer”.
Mientras continúan escribiendo historias para personas gordas, personas discapacitadas, personas BIPOC, especialmente aquellas más oscuras que una bolsa de papel marrón, Adara ofreció un fuerte mensaje de aliento. “Cuanto más ruido hagas, más encontrarás a tu comunidad amorosa”, dijeron. “Tú importas, tu voz importa. Que le jodan al sistema”.
Paul Flanagan (él/ella/ellos)
Con experiencia en teatro musical, Paul Flanagan ofrece y combina astrología, tarot, cabaret y Arte visual inspirado en momentos espirituales y esotéricos.Ha comisariado espectáculos que combinan todas estas cosas, como Supernova y Zodiaq, como un proceso catártico para los asistentes. Anteriormente, se presentaron en Queerchella y Dandyland; todos sus medios combinan audazmente la curación con el poder erótico. «Ofrezco un espacio para que la gente se conecte con el misticismo de la comunidad», dijo. «Es una forma de respirar».
Flanagan señaló que la comunidad queer se ve constantemente bombardeada con negatividad en las noticias, las redes sociales o, como ellos mismos lo expresan, los algoritmos. Su trabajo, junto con el de otros artistas, puede proteger a la comunidad LGBTQ de tales horrores y espera que otros puedan hacer algo similar. “Usa la creación para mover tu energía”, dijo. “De esa manera, la gente se sentirá inspirada. Esa es la magia de la curación colectiva”.
Flanagan sugiere que la comunidad queer adopte un flujo continuo para evitar quedar atrapada en espacios tan dañinos que pueden atrapar a las personas después de obsesionarse con los medios de comunicación, lo que puede conducir a espirales mentales y emocionales. “No permanezcan en una guerra durante demasiado tiempo”, dijo. “No permanezcan en una inestabilidad financiera durante demasiado tiempo. Supérenla. También comprendan lo que les corresponde sentir y lo que es colectivo”.
Mientras continúa la lucha por los derechos queer y otros derechos humanos en los Estados Unidos, Flanagan espera que la creación de arte y comunidad ayude a las personas LGBTQ a establecerse en los próximos días, especialmente ante la hostil Corte Suprema. asume un caso para Prohíban el tratamiento hormonal de afirmación de género para jóvenes trans en Tennessee“Eres muy amado”, dijo Flanagan. “Nos necesitamos el uno al otro. Ya no podemos estar solos en lo que a la totalidad se refiere”.
Mark Saldana (él/ella)
Mark Saldana, mexicano-estadounidense y oriundo de Queens, es un artista visual y de danza. Sus medios abarcan acuarelas, fotografías y murales. El trabajo de Saldana se ha exhibido en lugares como el Brooklyn Community Pride Center, Urban Outfitters, el Queens Museum, el Sunset Park Art Walk y más.
Jackson Heights, conocida por su visible comunidad queer, especialmente la escena drag, había reafirmado a Saldana desde que era joven. “Cuando era un niño gay, pensaba: ‘Joder, quiero ser así’”, dijo. “Quiero ser audaz, valiente y ruidoso”.
Los vendedores ambulantes también influyeron en su obra, ya que a menudo los retrata junto a artículos que se venden habitualmente, como frutas y flores. Saldana sigue honrando a esta parte de la comunidad que suele sufrir acoso y establece fácilmente conexiones entre su lucha y las de la comunidad LGBT, especialmente los jóvenes. “Pueden hacer que las cosas sean posibles para ellos mismos a pesar del trauma que sufrieron”.
Saldana ha contribuido a la comunidad de Queens no solo a través del arte, sino también de la danza. Ha impartido clases gratuitas de cumbia con inclusión de género y recientemente participó en el Cumbia Pride. Ahora, tras dos años enseñando a niños, ha notado que muchos niños se sienten cómodos contándole su orientación sexual y ve esto como una razón para ofrecer a todos los niños, independientemente de su identidad de género, vías de expresión artísticas y creativas. “Este mundo nos pone a prueba constantemente desde todos los ángulos”, dijo Saldana. “Es muy importante permanecer unidos en la comunidad y crear grupos de apoyo”.
Saldana, que es testigo de la mezcla de tantas culturas de la diáspora en Queens, ve las conexiones entre cada grupo en lo que respecta a la justicia social. Como sobreviviente de la brutalidad policial a los 17 años, usa el arte como protesta y para extender la solidaridad y el apoyo a las comunidades fuera de la experiencia mexicoamericana. «¿Cómo puedo seguir viviendo con tanta gente con la que crecí y apoyarlos en estos movimientos?», dijo Saldana.
También observó la constante lucha por los derechos humanos básicos en esas comunidades y comprende su papel como artista al reflejar esa lucha. Saldana también expresó su frustración por cómo, dentro de la comunidad LGBTQ, las personas de color parecen verse relegadas muy a menudo.
“Siempre ocurre algo nuevo cada año”, dijo Saldana. “Hay muchas otras cosas que necesitan ser desmanteladas, como el genocidio. No vamos a permitir que Estados Unidos nos controle”.
