La mayoría de los cantantes y compositores confían en sus letras para comunicar las alegrías, las angustias y todo lo demás. Pero para la artista musical que se llama a sí misma perra, eso no es suficiente. Para contar su historia completa, conjuró una nueva obra de teatro musical titulada «B*tchcraft», que contiene audazmente su trayectoria tensa de una tímida chica «de huesos grandes» en los suburbios de Detroit a una descarada estrella de roca feminista queer.
Dirigida por Margie Zohn, quien ayudó a Bitch a concebir el concepto y coescribe el libro, «B*tchcraft» es parte de concierto de rock y parte Jukebox Biomusical. (Comparte el mismo ADN que el espectáculo de Broadway de Melissa Etheridge «My Window» y «Hedwig and the Angry Inch».) Varios de sus éxitos se entrelazan en la narrativa. Su autodescrito estilo de música «poeta-pop» aprovecha temas tópicos cerca de su corazón, como el feminismo, la defensa ambiental y la lucha contra los fascistas.
Este esfuerzo sincero pero rudo de los bordes se abre con perra como una niña insegura (su nombre de nacimiento era Karen Mold) en casa, escondido de sus padres amargos y burlones y garabatos de poesía en cuadernos. Le cortan las órdenes a su hija, a menudo haciéndola barrer los desorden con una escoba de maíz antigua. Su objetivo es hacerse pequeño para que no ocupe mucho espacio y sea criticada. «Era una niña tranquila», canta, no tan en silencio.
Bitch transforma la escoba, una herramienta de opresión, en un vehículo para escapar de su infancia estatal. Con una capa, ella fantasea de convertirse en un superhéroe brujero, saltando sobre esa escoba y volando.
Y, en cierto sentido, eso es exactamente lo que hizo. A fines de la década de 1990, adoptó el nombre de perra como una forma de reclamar un término feo utilizado para degradar a las mujeres. Habiendo estudiado violín clásico durante toda su infancia, comenzó una banda junto con su pareja, conocida como animal. No tardó mucho en que Bitch y Animal se convirtieran en un éxito independiente. Después de un período de verano en Provincetown, fueron un acto de apertura para Ani DiFranco. Después de que Bitch fue en solitario, compartió etapas con carteles como las chicas índigo.
Sin embargo, la ambiciosa producción incluye tanta acción en su relativamente breve tiempo de ejecución de 80 minutos que puede parecer abrumador. Estamos inundados por una ola tras ola de detalles autobiográficos, metáforas e imágenes de su hogar de infancia, íconos feministas y mucho más. Somos testigos en el momento en que obtuvo su período, puntuada por un verdadero terremoto. Escuchamos un fragmento de audio de «Sesame Street». Hay una escena de una clase de estudios de mujeres en la que aprende sobre la malvada «mirada masculina». Su autobús turístico, denominado «Camp Twat», está destinado a destinos como «matriarcado o busto» y «poder al coño». De vez en cuando se le une un castigo de baile peludo gigante.
B*tchcraft, que ahora juega en el Proyecto Wild de Broadway en el East Village, está ampliado considerablemente con proyecciones alucinantes de Brian Pacelli, diseño de iluminación de Amina Alexander y Sound de Sean Hagerty.
Los disfraces, diseñados por Andrea Lauer y Dusty Childers, son dulces y deslumbrantes confecciones que transforman a Bitch en una feroz-Witch-Witch. Uno se ve directamente de «Mad Max», con un top con hombreras imponentes y una especie de tutú de color de día combinado con un cinturón de herramientas, sosteniendo, entre otros artículos, una pequeña escoba de batidores. Completando el look, luce una conmoción desafiante de cabello verde neón.
Uno de los momentos más poderosos es cuando Bitch es cancelada por la comunidad trans para los comentarios hechos en relación con el Festival de Música de Michigan Womyn. Fue marcada como un terf (trans excluyente feminista radical) y se propagó en las redes sociales como un virus fatal.
«¿No es irónico que las mujeres protesten por las mujeres, las personas por las que estamos aquí luchando?» Animal dice con incredulidad.
El artista sin disculpas está en su mejor momento en modo de rendimiento completo, gimiendo su violín eléctrico y criticando las injusticias percibidas. Sus canciones tienen títulos como «Be Bitch», «Boy Girl Wonder» y «Pussy Manifesto». Ella los entrega con una intensidad cruda, claramente en su poder y su gloria. «B*tchcraft» es un testimonio de su resistencia, lo que demuestra que su cancelación solo la empujó a volver más fuerte que nunca.
B*tchcraft: una obra musical | El proyecto salvaje | 195 E. 3rd Calle | $ 35 | Thewildproject.org | Hasta el 1 de marzo de 2025 | 80 min., Sin intermedio
