“After the Hunt”, del director gay Luca Guadagnino, establece un estudio del personaje de una mujer desordenada y destructiva y un artículo de opinión sobre la cultura de la cancelación y la política performativa de izquierda, que luchan entre sí por la supremacía. El guión de Nora Garrett decepciona a ambos. Aunque su diálogo ataca a las personas por verse unos a otros como símbolos de su raza, género y sexualidad, la película los presenta como tales. Tomemos como ejemplo a Hank (Andrew Garfield), cuya barba desaliñada, su constante tabaquismo y su pecho visible encarnan su masculinidad retrógrada. Revela que el padre de Maggie (el actor Ayo Edebiri) es multimillonario como un “te pillé” contra cualquier cosa que ella haya sufrido por ser una mujer negra y queer. Los créditos son dueños de las librerías, o al menos señalan las influencias de Guadagnino, al usar la misma fuente que la de Woody Allen. El guión confunde giros arbitrarios de la trama con pensamientos complejos.
Alma (Julia Roberts) se despierta vomitando cada mañana antes de ir a trabajar como profesora de filosofía en Yale. Vive con Frederik (Michael Stuhlbarg), un psicoanalista. A punto de ser considerada para un puesto permanente, está extremadamente nerviosa acerca de sus perspectivas. En una fiesta que organiza para sus colegas, Alma y Hank, quienes compiten por el mismo trabajo, discuten entre sí sobre si su género se lo ganará. Una vez termina la fiesta, Alma espía a Hank y Maggie saliendo y tomando el ascensor. A través de la mirilla de su puerta, su visión se corta cuando bajan un tramo. Unos días después, Maggie regresa a la casa de Alma, alegando que Hank la agredió sexualmente después de que regresaron a su apartamento a tomar una copa. Sin saber a quién creer, Alma acepta cenar con Hank para que puedan discutir la situación.
Julia Roberts pone todo lo que puede para interpretar a Alma, pero el guión de Garrett disfruta dejándola a su merced. En la segunda mitad, Alma está bastante atribulada y Roberts tiene la piel pálida y grandes bolsas en los ojos. El espíritu de un alma abrumada se transmite a través de su actuación. A medida que la historia se vuelve más oscura, se adopta la táctica tan innovadora de apagar las luces y hacer del gris el color dominante. Guadagnino y el director de fotografía Malik Hassan Sayid tienen la habilidad suficiente para crear un ambiente de pesimismo dominante, pero “After the Hunt” no hace mucho más que eso.
No espero que “After the Hunt” sea un docudrama sobre la vida universitaria contemporánea, pero tiene una nota anticuada. Un epílogo revela que se desarrolló en 2020, pero el guión se sumerge tanto en el alarmismo de la era de 2018 sobre la “cultura de cancelación” en el campus que ya parece una pieza de época. El clima que describe se ha movido radicalmente hacia la derecha, pero todavía está estancado en un mal humor cansado. Cuando un terapeuta elogia la valentía de un bar por interpretar a Morrissey, la película no la aplaude explícitamente, pero bien podría hacerlo. Garrett podría haber hecho toda su investigación leyendo los artículos de opinión del New York Times. Ni siquiera tiene sentido del humor al respecto: una discusión académica entre dos hombres sobre “El futuro de la Jihad es femenina” es una buena broma, pero no pretende serlo.
Las conferencias de filosofía establecieron los temas de la película. Mientras Alma habla sobre la idea de Michel Foucault de que ahora regulamos nuestro comportamiento de manera informal para obtener la aprobación de los demás, la cámara llama nuestra atención hacia el teléfono inteligente que está en su escritorio. Guadagnino utiliza un enfoque superficial para ilustrar el ensimismamiento de cada personaje. Alma, Hank y Maggie reciben primeros planos en los que pronuncian un monólogo, mientras la persona que escucha es una imagen borrosa. A veces el foco cambia.
El uso de la música en la película es igualmente autoritario. Frank tiene el hábito pasivo-agresivo de tocarlo a todo volumen mientras su esposa intenta hablar, entrando y saliendo de la cocina para que se vuelva aún más fuerte. Los primeros tiros están ambientados al ritmo fuerte y constante de un reloj. Una escena en un hospital utiliza equipos electrónicos para crear el mismo efecto. Incluso la partitura de Trent Reznor y Atticus Ross golpea con acordes de piano disonantes como si estuvieran respaldando las palabras de los personajes.
Para ser lo más amable posible con “After the Hunt”, sus personajes se comportan de manera confusa porque no entienden o no quieren admitir sus propias motivaciones. Su control sobre cualquiera de ellos, incluso sobre Alma, se desvanece rápidamente. ¿Son cínicos conscientes que intentan ingresar al mundo académico o simplemente personas dañadas por las luchas de la vida? Trata a Maggie incluso peor que a Alma, presentándola como un apoyo para la lucha de una mujer blanca. Maggie incluso desea a su mentor y sale con una persona no binaria para tener influencia. El guión simplemente arroja un trauma en dirección a Alma, al mismo tiempo que nos informa que ella es una persona terrible. (Uno de los giros finales es particularmente reaccionario). “After the Hunt” abandona el fantasma, especialmente en comparación con “TAR” de 2022, muy similar de Todd Field, demasiado orgulloso de su propia ambigüedad y supuesto potencial para ganar premios Oscar.
“Después de la caza” | Dirigida por Luca Guadagnino | Amazon/MGM | Abre el 10 de octubre en AMC Lincoln Square
